画中的诗意——九荒点评语：
看图写诗这样的诗歌写作方式，以及这样的诗歌作品，在各类诗歌刊物上、网络上我们会经常看到。这样的诗歌创作，需要的是由感观转化为思考的诗歌智慧，也需要创作者能够以自己的理解方式或创作理念，对画面的独到破译和升华。能根据不变的画面，写出多种风格不同的诗歌，需要的，是创作者“诗歌内外”的真功夫。
天然石这组诗歌共18首，每一首诗歌都是诗人对相应一幅世界名画的理解和诗意升华，从诗歌的表达方式和表现手法上，他充分运用了诗歌语言的艺术特点，既有形象的间接性又有形象的意向性，让诗歌在模糊中找到了诗意概括，同时充分展现了作者丰富的内心世界。在诗歌结构上，作者能够从画面表层逐渐进入诗歌深层，并把深层里复杂微妙的认知和多义性，高度地艺术化，让诗歌作品成为了不单单是对画面的深入理解，而展现给读者的，是可以独立欣赏的诗歌作品。
这18首中，《梦中的维纳斯》、《晚钟》、《拾穗者》、《肯特的海滩》更能彰显作者对画面的深度挖掘之智慧，更能体现作者的诗歌创作之功底。
关于维纳斯题材的油画很多，而天然石选择的是《梦中的维纳斯》，两个人物的画面。诗歌也是一个人对另一个人的独白：“亲爱的你叫我忧虑/因为我失去了你整整一天/你的眼神让我呼吸欢畅/像享用的一顿可口的晚餐/走近来或者让我走近你/有你同在荒野便是天堂”。整诗温婉而深情、唯美而优雅，写出了爱与被爱的伟大和幸福。
《晚钟》和《拾穗者》两幅油画，都是19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家米勒的作品。他创作的作品多数以描绘农民的劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息。而天然石根据这两幅法国国宝级油画创作的诗歌，《晚钟》采用朴实平易的语言表达了作者对农民艰辛劳作的赞美和对其艰苦生活的同情和无奈，是一首典型的现实主义诗歌。《拾穗者》诗人没去按三个农民弯腰拾穗的场景去写，而却写道：“梦想是什么/如果说人人都该有个梦想/那我的梦想就是/俯下身来/将我的过失一一捡拾”。诗人根据画面联想到了自我，他要捡拾的竟然是自己的过失，独到而经典。
